Soft and warm alpaca wool clothing❤️ 2 days DHL delivery + Free shipping How to buy: ⬇️⬇️⬇️ Online WWW.INCADREAM.NL
Andean weaving was among the arts practiced in colonial Latin America that retained the closest connection to Precolumbian traditions. The flocks of alpacas and other camelids that had yielded tapestry cloth of a beauty astonishing to the Spanish newcomers continued to anchor life among the Aymara and Quechua peoples. The gradual incorporation of European motifs into their garments did not alter the centrality of textiles to the value system of these indigenous communities.
Source: Andean Textiles | Thematic Essay | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art
Ancient Peruvian garments were untailored. Of rectangular shape, this spectacular textile in brilliant red, dark blue, green, and white, woven in one piece, could have been a woman's dress (anacu) or a shoulder mantle (lliclla). As a dress, it would have been folded over along the foldline visible in the upper half of the panel, wrapped around the body, and pinned at the shoulders. In addition, a belt would have been worn around the waist to support the weight of the densely woven fabric. As a mantle or shawl, it would have been worn folded or as a single layer around the shoulders, held in place with one pin at the chest.
The textile is thought to have come from the Chuquibamba area in the far south of Peru, a region where highland and coastal traditions merge. Woven entirely of camelid fiber, the strong, saturated colors and the rectilinear pattern emphasizing geometric regularity and horizontality are typical of Inka taste. The intricate, interlocked bird designs in the small units, however, and the diagonal banded layout in the central panel correspond more to coastal styles.
Source: Woman's Dress [Chuquibamba] (1995.109) | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art
In de woestijn, beneden hun dorpen op de berghellingen, creëerden de Nasca's hun meest illustere nalatenschap: een reeks figuren in de droge aardbodem. Deze "geëtste" figuren bevinden zich grotendeels in de pampa, een uitgestrekte boomloze vlakte, tussen de rivieren Nazca en Ingenio. Deze geogliefen - ook wel Nascalijnen genoemd - maken deel uit van de berg- en waterverering. Enkele figuren zijn uit de natuur overgenomen: reusachtige afbeeldingen van kolibries, walvissen en spinnen. De meeste van deze 300 geogliefen zijn grote geometrische figuren: spiralen, rechthoeken, trapezoïden en concentrische stralingssystemen. Ze zijn allemaal op dezelfde manier tot stand gekomen. Eerst werd de bovenste laag van de aardkorst weggegraven en de heldere bodem daaronder blootgelegd. Nadien werd het fijngemaakte donkere gesteente naast de zo ontstane greppels opeengehoopt.
De Nascalijnen blijven voor archeologen een raadsel. Duiden ze op rituele paden, die heilige plaatsen met elkaar verbinden? Stellen ze sterrenbeelden voor of dienden ze als ontwateringsmiddel? Misschien maken ze wel deel uit van een immense astronomische kalender, die het begin van de regentijd aankondigde. De meningen van deskundigen lopen sterk uiteen.
Vele patronen van de "gegraveerde" figuren vinden we ook in de polychrome keramiek en textiel van de Nasca's terug. Vogels, hagedissen, walvissen en andere dieren zijn onderwerpen die vaak terugkomen. Ook vruchtbaarheidssymbolen komen dikwijls aan bod. Zij weerspiegelen de zorgen die de bevolking zich maakte om de bewerking van het regenarme land.
Vanaf 200 v.Chr. vestigen de Nascastammen zich in de rivierdalen langs de woestijnstrook in het zuiden van Peru. Ze ontwikkelden er een oasecultuur. De Nasca's bouwden huizen uit samengebonden riet, dat ze met leem besmeerden. Ze dreven handel, leefden van visvangst en jacht en teelden in de droge kuststreek talrijke fruit-en groentecultures.
Wanneer de Nasca-invloed zijn hoogtepunt bereikte, domineerde hij een gebied dat verder dan 350 kilometer noordwaarts en zuidwaarts reikte. In de oostelijke richting strekte de Nascabeschaving zich uit over een domein vanaf de kust tot in het hoogland.
Van bij het begin werd de Nascacultuur gekarakteriseerd door de barre levensomstandigheden. De Nascalandbouwers - die hun verblijf hadden in een landstreek waren het zelden regende - waren sterk aangewezen op de watervoorziening. Ze vereerden het water en ook de bergen vanwaar het water kwam. Er bestond een nauwe band tussen het geloof en de cultuur van de Nasca's, bovendien vormde het geloof de bouwstenen van hun kunst.
Veel heeft de Nascabevolking niet gebouwd. Om water te winnen uit de rivieren, die tijdens een deel van het jaar ondergronds stroomden, bouwden ze aquaducten. Het grondwater werd dan via deze bruggen naar reservoirs en bevloeiingskanalen geleid. De twintig meter hoge trappenpiramide, de grote tempel van hun ceremonieel centrum, Cahuachi, is een van de weinig bewaarde Nascabouwwerken.
Altaarstuk of Retablos are a sophisticated Andean folk art in the form of portable boxes which depict religious, historical, or everyday events that are important to the Indigenous people of the highlands of Peru and Bolivia.
The Spanish word retablo comes from the Latin retro-tabulum (“behind the table or altar”), which was later shortened to retabulum. This is a reference to the fact that the first retablos were placed on or behind the altars of Catholic churches in Spain and Latin America. They were three-dimensional statues or images inside a decorated frame.
The tradition of making cajones sanmarcos or retablos is very strong in the mountainous Peruvian region around the city of Ayacucho. In recent years the political violence and the fighting between the Peruvian Army and the Marxist Sendero Luminoso (“Shining Path”) guerrillas around Ayacucho has forced many peasant families in the area to migrate to the capital city of Lima, where they make and sell their crafts commercially.
Nicario Jiménez Quispe (Quispe is his mother’s name) is a master artisan of the craft of making retablos. He was born in 1957 in a small highland Andean village near Ayacucho, and learned how to make retablos from his father and other skilled craftsmen. He has studied at the University of San Marcos in Lima, and has exhibited his retablos in Peru and abroad in several international competitions. His photo was taken while doing a demonstration at American University’s Language and Foreign Studies Department in 1991.
The Tumi is a sacrificial ceremonial knife distinctly characterised by a semi-circular blade, made of either bronze, copper, gold-alloy, wood, or silver alloy used by some Inca and pre-Inca cultures in the Peruvian Coastal Region. In Andean mythology, the Moche, Chimu and Incas were descendants of the Sun, which had to be worshipped annually with an extravagant celebration. The festival took place at the end of the potato and maize harvest in order to thank the Sun for the abundant crops or to ask for better crops during the next season. During this important religious ceremony, the High Priest would sacrifice a completely black or white llama. Using a tumi, he would open the animal's chest and with his hands pull out its throbbing heart, lungs and viscera, so that observing those elements he could foretell the future. Later, the animal and its parts were completely incinerated.
Other Andean cultures have used the tumi for the neurological procedure of skull trepanation. Many of these operations were carefully performed, suggesting that the surgery was done for the relief of some body disturbance other than that associated with injury, perhaps an organic or mental condition.
On November 21, 2006, archaeologists announced that they had unearthed 22 graves in northern Peru containing pre-Inca artifacts. Among the artifacts were the first tumi ever discovered by archaeologists. All previous examples had been recovered from grave looters.[1]
In Peru, to hang a tumi on a wall means good luck. The tumi is the national symbol of Peru and has become a symbol used in Peruvian tourism publicity.
De collectie van Inca Dream komt tot stand door nauwe samenwerking tussen ambachtslieden in Peru-Zuid Amerika en productontwerpers van IncaDream. Samen ontwikkelen we moderne producten: serviezen, woonaccessoires, sieraden, bureau-artikelen en kinderkleding
Onze collectie is kleurrijk en valt op door de vele producten die gemaakt zijn van hergebruikte materialen.In deze collectie vind je veel bijzondere producten voor sfeervol gedekte tafels, een ruim aanbod tassen, sieraden en sjaals en een mooie mix van moderne en traditioneel woondesign.
Een greep uit onze collectie: unieke kussenhoezen, originele sieraden, leuke poncho's-vesten-muts, romantische woondecoratie, stijlvolle woonaccessoires, prettige bureau artikelen, en zoveel meer leuks.